Ainsi que les musiciens Olivier Dubé et Pascal Galipeau
À la manière d’un jam vivant, un espace de parole partagé sur le thème de la révolte, nous nous retrouverons autour de textes percutants qui questionnent notre rapport au monde, notre engagement du moment, ainsi que notre prise de position collective. Dans une démarche participative et immersive, Depuis que je m’insurge nous invite à nous rêver autrement, libres et déchainé-es.
QU’EST-CE QU’UN “JAM VIVANT”?
Il s’agit d’un espace de performance où des textes de différents genres (poésie, incantation, théâtre, discours) s’entrecroisent pour aborder une thématique actuelle et centrale. La formule se veut participative dans la mesure où le public est invité à interagir avec les acteur-ices. L’événement est généralement suivi d’un micro ouvert et la pluridisciplinarité y est la bienvenue.
Textes choisis:
Déambuler d’Alex Simard, tiré du recueil de texte Échos sous la direction de Sonia-Sophie Courdeau, autopublication
Projet Terre, extrait de Daniel Grosleau-Landry tiré de ce recueil collectif, publié aux Éditions David
Overlap, de Céleste Godin, publié chez Prise de parole
À l’abattoir des anges, de José Claer, publié chez l’Interligne
Première rencontre 9 janvier 2025 à 18h Au Centre culturel Jacques-Auger – Salle 18 (39, rue Leduc, Gatineau)
Répétitions Tous les jeudis soirs de janvier et février 2025 de 18h à 20h Au Centre culturel Jacques-Auger – Salle 18
Performance 22 février 2025 (Autres dates à venir) Lieu à confirmer
Nous recherchons des interprètes de plus de 16 ans, de tout sexe/genre sans préférence.
Pour participer à cette production, faites part de votre intérêt en envoyant un courriel à troupe@desinvolte.com.
Prendre note que toutes les personnes non membres de la Troupe, actuellement, devront s’acquitter de l’adhésion à la Troupe (30$) dès la participation à la 2e séance de répétitions (soit le 16 janvier).
En marge de la prochaine production Depuis que je m’insurge, cet atelier complémentaire*, ouvert à tous, permet de vivre une incursion intuitive qui amènera les participant.e.s à se connecter à leur corps pour laisser émerger leur poésie intérieure. Cette rencontre sera ponctuée d’exercices créatifs, de cercles de partage et d’échanges au sujet du processus de création.
Les participant.e.s apprendront à :
s’approprier un texte poétique avec confiance et authenticité;
libérer leur voix unique en évitant de tomber dans le contrôle ou le perfectionnisme;
passer d’une pratique solitaire à un geste d’écriture collectif qui nourrira leur plaisir d’expression et estompera leurs doutes.
*Bien qu’il soit conçu comme un complément à la production, cet atelier peut également être suivi de manière autonome.
Incarner sa puissance ! Développez votre interprétation et votre expression corporelle à travers votre énergie vitale et des mouvements de danse.
L’atelier débutera par un bref survol historique des danses ancestrales, puis les participants entreront en contact avec leur énergie vitale à l’aide du chant des voyelles — une méditation vocale qui porte l’attention sur le mouvement de l’énergie subtile, créant une unité naturelle et collective entre les interprètes.
L’atelier se poursuivra avec :
Attitude Gitane / Baladi / Intacte / Ancrée
Canaliser son personnage en danse
Exploration de divers archétypes et de nos émotions
Des mouvements de danse plus rythmés (Baladi / danse gitane) seront également explorés. Des pratiques auront lieu en solo, en cercle, en duo, en trio et en quatuor. L’ajout d’accessoires permettra aussi d’expérimenter autrement.
Les participants partageront un moment fort et beau. Ce cours est mixte et inclusif — bienvenue à celleux portant des gonades internes ou externes.
Inscription :
Inscrivez-vous en remplissant ce formulaired’ici le mercredi 18 juin.
Coût : 20$ (membres) et 40$ (non-membres). Modes de paiement: 1) virement Interac (à troupe@desinvolte.com); 2) comptant (à remettre lors de l’atelier)
Venez créer avec nous ! Explorez de nouvelles techniques de jeu, de mise en scène et, en espérant, un regard différent sur la manière dont l’art peut vous outiller à traverser la crise climatique actuelle ainsi qu’à canaliser l’écoanxiété individuelle comme collective en action créative.
Cet atelier vise à plonger les participant.e.s dans l’univers du théâtre écologique. La première heure sera consacrée à une présentation plus théorique de l’importance du théâtre dans la transition sociale et écologique, ainsi que des différents points d’ancrage du théâtre au sein de l’écologie (thématique, esthétique, pragmatique). Puis, durant les trois dernières heures, la formatrice plongera les participant.e.s dans une écriture de plateau et dramatique de théâtre écologique. S’ensuivront des exercices d’interprétation, de mouvement et de mise en relation avec le vivant, tirés de la mouvance du théâtre écologique. L’atelier se veut donc participatif
Inscription :
Inscrivez-vous en remplissant ce formulaire d’ici le mercredi 7 mai, 2025.
Coût : 20$ (membres) et 40$ (non-membres). Modes de paiement: 1) virement Interac (à troupe@desinvolte.com); 2) comptant (à remettre lors de l’atelier)
Biographie de la formatrice Clémence Roy-Darisse est autrice, comédienne et metteuse en scène, détentrice d’une maîtrise en théâtre sur l’intégration des éco-émotions au théâtre et co-fondatrice de l’organisme Éclore, visant à lier les domaines artistiques à ceux de la transition sociale et écologique, Clémence consacre sa carrière à penser, créer et relier l’art en lien avec l’écologie.
La Troupe Désinvolte est heureuse de présenter son premier jam vivant titré Depuis que je m’insurge. Un spectacle qui met de l’avant une oralité éclatée, où se mêlent tour à tour théâtre, chant, discours, poésie, dans une démarche qui laisse aussi place à l’improvisation, au spontané.
Sur le thème de la révolte, l’on se retrouve autour de textes percutants qui nous amènent à questionner notre rapport au monde, notre engagement, ainsi que notre prise de position collective. Dans une démarche participative, Depuis que je m’insurge nous invite à nous rêver autrement, libres et déchainé-es. À la fin du spectacle, il y aura une période de “micro ouvert” où les membres du public qui le désirent seront invités à déclamer un texte inédit (forme libre : chanson, poème, etc.), idéalement en lien avec le thème, et d’une durée maximum de cinq minutes.
La mise en scène de cette première production désinvolte de l’année est confiée à l’artiste multidisciplinaire Elaine Juteau, sous la direction artistique de Charlotte L’Orage, directrice artistique de la Troupe Désinvolte depuis l’automne 2024. Depuis que je m’insurge s’inscrit dans le cadre d’une nouvelle approche se voulant plus inclusive d’un art pluriel, aux côtés de créateur-ices diversifié-es, que la troupe souhaite explorer.
Quelques sept interprètes se sont déjà greffé-es à l’aventure, accompagné-es de quelques artistes locaux, dont les musiciens Olivier Dubé et Pascal Galipeau, et le rappeur Le Scap, qui viennent ajouter à la pluridisciplinarité de la proposition jammante. À noter qu’Andréane Bouladier et son chœur de femmes (du secteur Buckingham) ont créé une mélodie sur un des textes, et celle-ci sera intégrée au jam.
Depuis que je m’insurge s’appuie également sur quatre textes publiés localement : À l’abattoir des anges, de José Claer (publié chez l’Interligne), Projet Terre, extrait de Daniel Grosleau-Landry (tiré de ce recueil collectif, publié aux Éditions David), Overlap, de Céleste Godin, (publié chez Prise de parole) et Déambuler d’Alex Semard (tiré du recueil de texte Échos sous la direction de Sonia-Sophie Courdeau, autopublication).
Ce projet est réalisé grâce au soutien financier de la Ville de Gatineau.
Informations pratiques :
Dates et heures : le 22 février à 19 h 30 (autres dates à venir)
Lieu : Cabaret la Basoche (120 rue Principale, Gatineau). Stationnement gratuit à l’arrière. Autres stationnements gratuits à proximité: aréna Frank-Robinson (96, rue du Patrimoine) et aréna Paul-et-Isabelle Duchesnay (92, rue du Patrimoine). Il est aussi possible de se stationner dans les rues avoisinantes (gratuit la fin de semaine, à moins d’indication contraire). Important: Prévoyez du temps supplémentaire pour trouver un stationnement et vous rendre à La Basoche.
Les portes ouvriront 15 minutes avant le début du spectacle. Celui-ci a une durée d’environ 2 heures, incluant un entracte. Il n’y a pas de places réservées et celles-ci seront disponibles sur la base de premier arrivé, premier servi.
Accessibilité : Il y a un ascenseur au rez-de-chaussée qui permet d’accéder à l’étage, où se trouve la salle de spectacle, dans laquelle des espaces seront mis à la disposition des personnes en chaise roulante, au besoin.
Il est interdit de photographier et de filmer durant les représentations.
Coût (frais en sus): 15 $ (régulier) et 10$ (aînés, étudiants et membres de la Troupe)
S’il reste des billets disponibles, ceux-ci seront en vente sur place au coût de 20 $ (régulier) et 15 $ (aîné, étudiant et membre de la Troupe Désinvolte). Seul l’argent comptant sera accepté pour la vente des billets sur place.
Venez entendre les histoires que les conteurs parmi nous ont créées ou affectionnent!
Jeunes (9 ans et +), adultes, aînés et familles feront la lecture, en solo ou duo, d’un conte existant ou de leur propre création en lien avec le thème “Contes d’hiver” (p. ex., en s’inspirant des fêtes comme Noël, le solstice d’hiver, Hanoucca).
Entrée gratuite mais réservation requise en remplissant ce formulaire d’inscription. Les places sont limitées.
Nous vous invitons à faire un don sur place (en espèce ou denrées périssables) à Moisson Outaouais.
Vous avez envie de raconter des histoires devant un public, mais vous ne savez pas trop comment vous y prendre? Nous avons l’atelier qu’il vous faut!
Le conte : de l’écrit à l’oral
Mafane, conteuse professionnelle, vous fera découvrir le plaisir de raconter des histoires dans cet atelier d’initiation au conte. À travers des exercices ludiques et des échanges, nous verrons comment nous libérer du texte pour laisser libre cours à la parole, et nous passerons en revue différents outils pour comprendre comment captiver l’auditoire.
* Si vous n’êtes pas membre de la Troupe Désinvolte, il vous en coûtera 30$ pour le devenir, et ce, pour une période d’un an.
LES PLACES SONT LIMITÉES. INSCRIVEZ-VOUS DÈS MAINTENANT!
Courte biographie de la formatrice:
Venue de l’île de La Réunion dans l’océan Indien, Mafane a d’abord trouvé dans le conte un remède pour soigner le mal du pays. Ayant à cœur de faire découvrir sa région d’origine, Mafane s’inspire dans un premier temps du folklore et de la musique de l’océan Indien avant de s’intéresser à d’autres traditions orales et de composer des histoires de son cru.
Mafane a porté ses histoires au Canada comme à l’étranger. Son spectacle La ruée vers l’autre a été présenté un peu partout au Québec, et a été édité chez Planète Rebelle en 2020. Le balado qui accompagne le livre a reçu plusieurs prix au Québec et à l’international.
Pour en savoir plus sur Mafane, cliquez sur ce lien.
Auteur : Théo Martin Idée originale : Patrick Philion Mise en scène : Sasha Dominique
Comédien-ne-s (personnages):
Stella Chayer Demers (Agathe Moncion)
Clémence Decroix (Jeune journaliste et Philomène Bérubé)
Lilou Ellefsen (Mado Bérubé)
Simon-Pierre Harvey (Henri Lessard)
Antoine Lecavalier (Révérend-Père Joseph Bonhomme)
Barbara Léveillée (Donalda Charron)
Nadia Mansouri (Doris O’Neill)
Carl Martinez (Arthur Wood)
Patrick Philion (George Millen)
Marie-Christine Rivard (Edmée Gagnon)
Comité de production :
Mélissa Campeau – Direction de production (volet artistique)
Sarah Chrétien-Melbourn – Direction de production (volet logistique)
Victor Barretta – Régie
Thomas Hinse – Décors, accessoires et son
Julien David – Décors, accessoires et communications
Sasha Dominique – Relations de presse
Mélanie Houde – Infographie
Carolle Bernard – Costumes
Lyne Larose – Maquillage
Partenaires financiers:
Ville de Gatineau
Ministère de la Culture et des Communications du Québec
Musée régional de l’Outaouais
Zibi
Écrite par Théo Martin, d’après une idée originale de Patrick Philion, produite par la Troupe Désinvolte et mise en scène par Sasha Dominique, la pièce Faiseuses de flammèches suit le quotidien de la jeune Mado Bérubé (16 ans) et de quatre autres allumettières, dont la très vocale Donalda Charron, leur contremaîtresse et représentante syndicale. Ensemble, elles participent à la contre-grève qui mobilise une centaine de jeunes travailleuses et travailleurs de la compagnie E.B. Eddy à Hull, P.Q., à l’automne de 1924.
Dans le but d’aider financièrement sa tante malade, Mado quitte l’école et se fait engager à la fabrique d’allumettes d’E.B. Eddy. Elle y fait la rencontre de Doris, Edmée et Agathe, toutes trois des filles de Hull et des environs. Ces dernières n’ont pas d’autre choix que de travailler de longues heures dans des conditions difficiles pour assurer un maigre revenu pour leurs familles. Peu à peu, Mado apprend le métier éreintant de l’emboîtage des allumettes et découvre les dures réalités de travailler pour un des plus grands fabricants d’allumettes au monde. Ces quatre allumettières avec le soutien de leur contremaîtresse, Donalda Charron, vont peu à peu se résoudre à réclamer de meilleures conditions de travail. Mais le chemin de la solidarité syndicale et de la défense des droits des travailleuses sera miné par des querelles intestines et bien des ruses malhonnêtes de la part de leurs patrons. C’est l’histoire de cinq jeunes femmes courageuses, qui pour rompre avec un demi-siècle d’exploitation, se sont tenues debout pour défendre leurs droits.
L’historienne Kathleen Durocher, auteure du livre Pour sortir les allumettières de l’ombre, était présente aux représentations des 13, 14 et 15 juin pour donner une courte présentation sur les allumettières, avant le début de la pièce, et répondre aux questions du public, à la fin de la pièce.
Vous rêvez de jouer un Néron comique? Un Maître Pathelin tragique? C’est votre chance!
Inscrivez-vous à notre prochain atelier qui vous permettra de découvrir votre individualité artistique et que vous propose Marjorie Desbiens-Poitras, diplômée du conservatoire d’art dramatique de l’Université d’Ottawa et enseignante à l’Artishow. Au cours de cet atelier, les participants auront la chance d’être dirigés dans un travail équivalent à celui d’un comédien qui se voit donner un rôle et qui a comme objectif d’en faire la meilleure interprétation possible.
Quand :
1er décembre de 18 h à 21 h,
3 décembre de 13 h à 16 h.
Où : Centre culturel Jacques- Auger, 39, rue Leduc, Gatineau.
Tarifs :
30$ pour les membres,
50$ pour les non membres*.
*Rappel : Si vous n’êtes pas membre, il vous en coûtera 30$ pour le devenir, et ce, pour une période d’un an.
